Архитектура без излишеств: «Орнамент и преступление» Адольфа Лооса

Ad Marginem выпустило уже второе за последние 10 лет в России издание сборника эссе известного австрийского архитектора. В своих рассказах-зарисовках автор безапелляционно и саркастично критикует современников — архитекторов и художников. Самым страшным их преступлением, соответственно, объявляется орнамент. Но дело не столько в нем. Главное для Лооса — правдивость и честность, которые не нуждаются ни в каком декорировании и мишуре. Прошло 117 лет со времени написания этих строк — а много ли изменилось?

Лоос, Адольф.

Орнамент и преступление /

Адольф Лосс ; пер. с нем. — Москва :

Ад Маргинем Пресс, 2025. — 96 с. : илл. — ISBN 978-5-908038-10-2.

Заказать

Если говорить про известные художественные манифесты XX века, то «Орнамент и преступление» — однозначно один из них. Есть мнение, что тексты Адольфа Лооса (1870 –1933) предвосхитили идеи модернизма и заложили основы дизайна XX века, но они, по большому счету, во многом относятся к трактовке самих основ архитектуры и искусства. Более того — не встречайся в эссе словечки типа «парвеню», можно было бы счесть, что они написаны нашим с вами коллегой.

«Каждый город имеет тех архитекторов, которых он заслуживает».

«Дом должен нравиться всем. В отличие от произ­ведения искусства, которое не обязано нравиться нико­му». 

«Строитель умел только строить дома — в стиле своего времени. Но над ним встал натасканный и лишенный корней парень, умевший строить в любом давнем стиле и вышедший из контакта со своим време­нем, — господин архитектор».

«Занимаясь «художеством», архитектор мог либо хорошо помнить формы и легко извлекать их из своей памяти, либо иметь перед глаза­ми образец — результат был всегда одинаков. Он всег­да был ужасен». 

«Из-­за архитектора зодчество низвелось до графи­ческого искусства. Наибольшее число заказов получает не тот, кто умеет лучше строить, а тот, чьи работы лучше смотрятся на бумаге. А эти двое — антиподы».

На наш взгляд, звучит более чем актуально. Не говоря уже о запретите имитировать облицовкой основной материал (см. Принцип облицовки) и рассуждениях о том, что современная архитектура на то и современная, чтобы не притворяться сооружениями минувших веков. И сетованиях о том, чтобы до сих пор его, автора, современники так и не смогли предложить миру актуальный стиль своей эпохи.

Особенно ярко этот момент прописан в эссе «Потемкинский город» — его название еще и очень русское по духу. Поэтому приведем ниже именно этот отрывок и еще раз призовем всех находить время и изучать архитектурных литературных «классиков». 

Потемкинский город

Кто же о них не слышал, об этих потёмкинских дерев­нях, которые хитроумный фаворит Екатерины построил на Украине? Построил деревни из холста и картона, чтобы превратить безлюдную степь в цветущий ланд­шафт и тем усладить взор ее императорского величе­ства. Говорят, хитроумный министр соорудил таким образом целый город.

Вы скажете, такое возможно только в России?

Не только. Потёмкинский город, о котором я со­бираюсь поговорить здесь, — это наша милая Вена. Тяжелое обвинение, и мне будет тяжело приводить доказательства. Ведь для этого нужны слушатели с обо­стренным чувством справедливости, а таких в нашем городе, увы, раз­-два и обчелся.

Тот, кто выдает себя за нечто более значитель­ное, чем он есть на самом деле, — мошенник и заслу­живает всеобщего презрения, пусть даже его художе­ства никому не вредят. Но если он пытается пустить пыль в глаза, используя фальшивый камень и про­чие имитации? Есть страны, где к таким людям отно­сятся как к презренным аферистам. Но жители Вены до этого пока не доросли. Лишь очень узкий круг чув­ствует здесь какую-то аферу, какое-то аморальное дей­ствие. Не только фальшивая часовая цепочка, не только квартирный интерьер, сплошь состоящий из имита­ций, но и сама квартира, само здание — все нынче желает выдать себя за нечто более значительное, чем на  самом деле.

Гуляя по Рингу, я всегда испытываю такое чувство, словно некий современный Потёмкин задался целью уверить некоего приезжего, что в Вене обитают сплошь благородные вельможи.

Все наследие итальянского Ренессанса было раз­граблено, чтобы угодить его величеству плебсу, убла­жить его взор новой Веной, где живут только люди, зани­мающие целые дворцы от цоколя до чердака. На первом этаже — конюшни, в антресолях над ними — челядь, в архитектурно изощренном бельэтаже — парадные залы, а выше — гостиные и спальни. Заиметь подоб­ный дворец желали бы все венские домовладельцы, жить во дворце желал бы любой квартиросъемщик. Рассматривая свое жилище с улицы, простой человек, снимающий на последнем этаже всего одну комнату и кабинет, испытывает блаженное чувство феодальной роскоши и господского величия. Так владелец фаль­шивого бриллианта кокетничает своим блестящим стеклышком, не правда ли? Ох уж эти мне обманутые обманщики…

Мне возразят, что я приписываю венцам не свой­ственные им взгляды. Дескать, виноваты архитекто­ры: зачем они такое строили? Должен взять зодчих под защиту. Ибо каждый город имеет тех архитекторов, которых заслуживает. Формы построек зависят от спро­са и предложения. Строитель, максимально угожда­ющий вкусу населения, строит больше всех. А самый толковый строитель, возможно, уйдет из жизни, так и не получив ни одного заказа. Остальные же основыва­ют школу и строят как привыкли, по старинке. Так и сле­дует строить. Спекулянт домами предпочел бы гладкий, сверху донизу оштукатуренный фасад. Это самое деше­вое и притом самое верное, самое правильное, самое эстетически разумное решение. Но люди не захотят все­ляться в такой дом. И домовладелец, чтобы сдать дом в аренду, вынужден прибивать тот или иной фасад.

Конечно, прибивать! Ведь все эти ренессансные и барочные дворцы сделаны вовсе не из того мате­риала, как кажется. То они притворяются каменны­ми, как римские или тосканские дворцы, то делают вид, что оштукатурены, как венские барочные по­стройки. Они не то и не другое: их орнаменталь­ные детали, их консоли, фруктовые венки, картуши и зубцы — прибитый цемент. Разумеется, и эта тех­ника, применяемая только в нашем столетии, имеет право на существование. Она не создает технологи­ческих трудностей. Но нельзя же применять ее к фор­мам, возникновение коих тесно связано со структу­рой определенного материала! Задача художника — поиски нового материала для нового языка форм. Все прочее — имитация.

Но венскому обывателю последней строительной эпохи это неважно. Он даже был рад, что подделка доро­гого материала, служившего для зодчих эталоном, обходится столь дешево. Как истинный парвеню, он думал, что другие не заметят жульничества. Парвеню всегда так думает. Он всегда окружает себя такими ве­щами, как фальшивая манишка или воротник из искус­ственного меха, искренне веря, что они вполне соот­ветствуют своему назначению. Только те, кто стоит  выше, кто уже преодолел стадию выскочки, то есть  люди сведущие, усмехаются, глядя на его бесполез­ные потуги. А со временем и у выскочки открываются глаза. Он замечает то одно, то другое притворство своих друзей, подделку, которую прежде принимал за чистую монету. И тогда сам отказывается принимать эту фальшь.

Бедность не порок, не каждому суждено появить­ся на свет в имении знатного феодала. Но притворять­ся, что живешь в таком имении, смешно, амораль­но. Давайте не будем стыдиться, что живем в доме, где снимают квартиры многие другие люди, соци­ально нам равные! Давайте не будем стыдиться, что есть строительные материалы, которые нам не по кар­ману! Давайте не будем стыдиться, что мы люди де­вятнадцатого века, а не те, кто желает жить в доме более ранней постройки! И вы увидите, как быстро возникнет архитектурный стиль собственно нашего времени! 

Мне возразят, что он уже есть. Но я имею в виду архитектурный стиль, который мы с чистой совестью могли бы завещать потомкам, которым  они гордились бы и в далеком будущем. Но в нашем  столетии в Вене еще не нашли такого архитектурно­го стиля.

Можно из холстины, картона и краски сооружать деревянные хижины, где живут счастливые пейзане; можно из кирпича и цемента воздвигать каменные палаты, где якобы живут феодальные вельможи, — в принципе, никакой разницы. Над венской архитекту­рой нашего века витает дух Потёмкина.

1898

читать на тему:
Продолжая пользоваться сайтом, вы соглашаетесь на обработку файлов cookie с использованием метрических программ. Подробнее