ДК «Кристалл» в Москве

Расположенный на территории нового арт-пространства — преобразованного алкогольного завода, ДК «Кристалл» стал культурной достопримечательностью Москвы. Его пространство переосмысляет советскую эстетику в современном ключе: совмещает в себе помпезность сталинского ампира и брутальность потрясений XX века, выраженную в красном кирпиче стен, декорационных элементах и высоких монументальных потолках.

расположение:

Москва, ул. Самокатная, 4, с. 11

проектирование и реализация:

2024

фото:

Елизавета Гуровская

авторы проекта:

Наталья Обухова

Информация от авторов:

Здания бывшего ликеро-водочного завода «Кристалл» уже давно не используются по назначению. К моменту начала работы над проектом у нас в соседях были автомастерские, шоурумы световых приборов и креативных батарей, офисы и мелкие производства и примерно море складов. Когда гуляешь среди бесконечных строений из окрашенного в красный кирпича (а их, судя по картам, 53!), очень хочется зайти в гости в любую открытую дверь, лишь бы узнать, что внутри. И вот — наконец-то появилась возможность там задержаться.

 

Возде дома культуры «Кристалл» © White Studios
Возде дома культуры «Кристалл» © White Studios

Мост через реку Яуза, недолгая дорога в горку — и мы уже в культурном центре Лефортовского района Москвы. Здание, в котором совершенно по новому зажил ДК «Кристалл», отделяют от Самокатной улицы кованые черные ворота под кирпичной аркой. Концертный зал находится на втором этаже из трех и занимает приличные 1000 м2 (если считать чердак).

Изначально здание было спроектировано под угольный цех, так что его пришлось прилично перепланировать для создания в нем Дома Культуры для рабочих завода — но это случилось еще в далеком 1928 году. На плане тех времен была столовая, два зала собрания, буфет и курительная, комната шахмат и шашек. Можно себе представить, как тут проводили досуг.

Войдя в эти помещения спустя почти 100 лет, мы узрели довольно эклектичную картину. Интерьер, который мы увидели, был сделан очевидно позже 1928 года — это скорее всего начало 1950-х годов. Примерно в 1990-х местный ДК стал настоящим клубом, с концертами и вечеринками, а арендаторы менялись один за другим — непредсказуемого было много.

Несмотря на множество перемен, в помещениях ДК «Кристалл» большая часть прекрасного была в хорошем состоянии: мраморная лестница, дубовые панели на стенах, огромная люстра и потрясающие росписи потолка. В то же время остальное закрасили черной и малиновой краской, вставили пластиковые окна и построили очень страшный туалет — весь в коричневой плитке.

С заказчиком Алексеем Ольховым я работала не в первый раз — и мы всегда находили общий язык. Мы часто работали со старыми зданиями, всегда учитывали особенности их конструкции и истории, но нигде до этого не было возможности настолько сохранить и преумножить ценность того, что нам досталось.

Цель проекта — создать современное пространство для концертов и званых ужинов, балов и рейвов, больших оркестров и маленьких перфомансов; сделать красивое место, чтобы собирать в нем красивых людей.

Первый раз оказавшись в ДК, мы поняли, что хотим показать всю красоту исторического интерьера, но при этом адаптировать его под наши цели. Мы снесли перегородки в санузлах, чтобы сделать все логичнее и удобнее, демонтировали гипсокартонную стену, отделявшую гардероб от холла (повесили вместо нее штору), и убрали «второй этаж», который был предусмотрен для столов в концертном зале.

По старинной книжке колеров для стен я выбрала цвета, в которые мы перекрасили черные стены и потолок, а прекрасная художница Аня Аверина придумала, как их нанести так, чтобы цвет был не глухой, а сложный. Когда снимали старую краску со стен в концертном зале, обнаружили скрытые под ней росписи на колоннах — их мы решили сохранить в том состоянии, в каком нашли.

Стены со следами разных слоев краски специально покрыли светлыми полупрозрачными слоями, чтобы закрепить и обобщить их по цвету, но оставить ощущение благородной облезлости — как в итальянских палаццо.

Вообще тема Италии не оставляла меня, когда я придумывала этот интерьер. Так родились полоски — я просто увидела фотографию венецианского гондольера в красно-белой тельняшке на фоне дворца и поняла, что это идеально! Дворцовые интерьеры плюс красно-белая полоска — теперь это главная фишка проекта. Полоски дали и свежесть, и задор, и разбежались по всему интерьеру. 

Когда полоски оказались на потолках и откосах, сразу возникло множество ассоциаций с ними: и цирковой шатер, и полосатый леденец, и пляжные шезлонги, и мишень, и флаги. Они одновременно и подходят ко всему и выглядят очень дерзко. Отличный эффект!

Поскольку туалет делали с нуля (был только потолок с красивой лепниной и остатки паркета) — там получилось похулиганить. Я придумала сделать его ярким: полосатый потолок, винтажные светильники, красные двери, голубая мелкая плитка, в дополнение к которой я придумала еще и отреставрировать старый паркет.

Когда были готовы стены, мы перешли к следующей задаче — создать лаунж-зону в «фойе» перед концертным залом, чтобы на вечеринках было место, где можно поболтать и отдохнуть, подождать начала концерта. Или же все это переместить в зал — для сидячей посадки во время небольших выступлений. С целью поддержать антураж для оформления пространства мы нашли на «Авито» и купили несколько бра и люстру 1950-х годов и два ретро-трюмо.

Мне хотелось наполнить пространство искусством, и я выбрала работы современных художниц: коллажи Ани Цой, линогравюры Лены Козловой и акварели и шелкографию Жени Власовой. Мы заказали им красно-белые паспарту в цвет полосок.

В здании сохранилась система вентиляции почти вековой давности, что не смогло бы заменить, кажется, ни одно современное решение. На чердаке стоит мотор, который забирает свежий воздух, затем его потоки проходят по специальным каналам в стенах и попадают во все помещения через решетки. Круто, что нам не пришлось строить воздуховоды и делать дыры в стенах фасада для вывода оборудования! Правда, над мотором пришлось немало потрудиться.

Из забавных ситуаций: мы очень тщательно выбирали цвет стен в фойе, а потом когда все покрасили, случайно обнаружили за плинтусом кусочек стены, где видна покраска 1950-х годов. И оказалось — это почти тот же цвет!

Еще из удивительного — люстра. В концертном зале не только сохранился великолепный светильник на 30 ламп в хрустальных плафонах, но и механизм, который может его опускать и поднимать. Когда люстру опускали в первый раз, в ней обнаружились горы конфетти еще с 1950-х годов и две дохлые кошки. Сейчас люстру отмыли, заменили лампочки — и она сияет. И в целом сегодня площадка оснащена профессиональным световым и райдерным звуковым оборудованием, так что идеально подходит для мероприятий любого формата: от банкетов и театров до концертов и вечеринок.

читать на тему: